1，明代画家张宏简介 张宏画作的艺术成就
明代中期，苏州一带的吴门画派处于鼎盛时期，其中张宏就是代表人物之一，他独创蹊径，身为吴派中坚力量又加以创新，其画作非凡超尘又带有生活气，形神兼备，深有意境。 明代画家张宏简介 明朝中期到达顶峰，因兴于苏州，以旧吴得名。当时的苏州纷纷涌出了众多杰出的画家，如明四杰等，张宏便是与之其名的吴派代表画家，苏州人。张宏擅长画山水画，侧重临摹风景实物写生作画，笔力雄健劲峭，用色淋漓尽致，山峰石峦层层叠叠，秋意浓厚富有深意，画风带有些元朝画家的特色意味。张宏的风景山水绘画手法时常用勾勒与墨染相结合，不仅用皴描绘出山中奇石、陡崖、树木等物质轮廓，还用体现了山面、云层、植被等画面质地，电、线与面结合。此外张宏在人物画作上，善于捕捉线条，人物的形态、神色无一不活灵活现，刻画得活栩栩如生十分灵动，且用墨、下笔把握适中合宜，看上去独有意趣。张宏在画风上借鉴了前人的手法，主要师从沈周、文壁，更古的有元朝四大名家，以及米芾、董源，此外也在一定程度上采纳了北宋时期的李成、郭熙以及南宋年间的李唐、夏圭，融会贯通、博采众长，立足于前人的风采逐渐形成自己的风格，并在此基础上不断创新、突破，是画作更具备个人特色。张宏热游山玩水，重视自己亲身与大自然的感受，善于从中找到创作灵感与源泉，从而不断从题材、画风等方面开拓新方向，感受艺术的内核。 张宏画作的艺术成就
2，明代著名画家张宏作品是什么样的风格？
张宏字君度，号鹤涧，明代绘画大师，江苏苏州人。善画山水，重视写生，笔力峭拔、墨色湿润、层峦叠嶂、秋壑深邃、有元人古意;他画石面皴染结合作为其特色。所作写意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吴门画坛中的中坚人物，吴中学者尊崇之。张宏，明代著名画家，别号鹤涧道人，从名号中便可看出张宏的艺术追求提倡老庄思想，超凡脱俗，意境空灵，游离于世间之外。自明朝万历年至崇祯年，明代绘画领域出现了新的转机，其中以张宏为主要代表人物的苏州画家在文人山水画方面开创出另一番天地，他们在继承吴门画风的基础上，将具有生活气息的灵感注入到绘画之中，回归自然，回归人性，使山水画被赋予了新的灵魂。因此明朝晚期是吴门画派的兴盛时期，在这个时期内涌现出众多画风气韵生动、笔风严谨的优秀画家，而张宏作为其中的佼佼者，更是将文人山水画的精髓刻画得机器灵动，张宏作画一贯秉持着一丝不苟的态度，非精品而不出，其绘画风格在继承传统的基础上，融入创新写生，使其作品整体画面看起来深远高逸，使具象山水达到了无与伦比的境界。张宏作品中更为画龙点睛的一笔为结合元曲宋词中的意境，将唯美诗意与山水意境结合得浑然天成，张宏在描绘松林环抱，崇山拱卫的庭院山庄时，在留白处题诗“村径绕山松叶暗，柴门流水稻花香”，可谓是情真意切，形神俱佳。明代后期的山水画，以张宏最为著名，而他也将吴门画派的风格推进至全盛时期。
3，张宏绘画作品风格特点简介，现代画家张宏简介
张宏简介 张宏（1577-1652后）字君度，号鹤涧，明代绘画大师，江苏苏州人。善画山水，重视写生，笔力峭拔、墨色湿润、层峦叠嶂、秋壑深邃、有元人古意；他画石面皴染结合作为其特色。所作写意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吴门画坛中的中坚人物，吴中学者尊崇之。 他在文人山水画方面另辟蹊径，在继承吴门画派风格和特色的基础上加以创新，师自然造化，创作出了富有生活气息的绘画作品，并在画作中体现出了超凡脱俗的精神境界，画面清新典雅，意境空灵清旷。 代表作有：《栖霞山图》、《浮岚暖翠图》、《延陵挂剑图》、《西山爽气图》等。 张宏绘画风格特点 一、风格创新，笔法灵动 张宏的画风师法沈周和文徵明，兼学元四家和米芾、董源、巨然等，在前人的基础上加以创新，融合而成自身风格。既具有吴门画派的典型风格，又有新的艺术语言在其中。 张宏作画风格创新，跳脱于传统之外，而且，他倾向于描绘特定的实景，以之取代历来传统山水所推崇的形式和固定造型。这样画出来的山水画给人一种动态的感观，仿佛置身于画面之中，去体会那峰峦起伏，绵延奔腾，江河湖港，烟波浩渺，气象万千的自然景观。 一般的理念认为中国山水只描写理想山水，而不表现特定实景。实际上，山水画可说是根源于对特定地方实景的描绘，而且是在经过了几世纪以后，才在五代和宋代的大师手中，一变而为体现宇宙宏观的主题。 然而，即便是这些大师所作的画，也不全然偏离山水的地理特性，相反地，他们是根据自己所在地域的特有地形，经营出各成一家的表现形式，后来，这些自成一家的表现形式成了区分不同地域派别的标准。 二、开启写生主义之先河 “写生”一词，是因为美术史上的五代“工画而无师，惟写生物”的腾昌祐到宋“写生赵昌”的历史发展，而获得了在品评上的意义。 此后，凡是国画临摹花果、草木、禽兽等实物的都叫写生；摹画人物肖像的则叫写真，而与之相应的有“写心”和“写意”。 历史上的画家重视读万卷书，行万里路，但不言写生，可是，生活对于画家的艺术发展却有着一定的影响。到了明末吴门画派中出现了真正意义上的写生，首先是由明末吴门画派的领军人物张宏发起的。 张宏把写生当做作画的基本形式，并加以创作，以山水为主，他带着画笔走进了大自然中，去自然中汲取艺术养分。这就是明画录所记载的“张宏，重写生，师法自然。” 三、具象山水，意趣清幽 古代文人墨客大多以山水为主题来抒发自己的情怀，山水在古代不仅是可欣赏的自然风景，在某种意义上，山水已经成为人们寻找心灵深处清凉意境的一个载体。 山水画是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。 从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有哪一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。 山水画是民族的底蕴、古典的底气、民族的图像、中国人的性情。中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。与大多数画家一样，张宏把主要精力用在了山水画的创作上。 1634年，张宏以南京近郊的胜地栖霞山为画题，栖霞山以禅寺和石刻千佛岩闻名于世，此一画幅以浓密如屏的树丛遮掩了其下山腰的轮廓，在传统山水画里，树木一般谦立一旁，以不遮视线为原则；而在这里，观画者必须先穿过树丛方能找到通往寺庙之路。 这就使画面产生了纵深的空间感，意境得到了延伸，也给观者留下了遐想的空间，增添了趣味性和可观性。正所谓高崖飞瀑，曲径幽通。
4，谁有明代画家张宏的相关资料？
张宏（公元1577年—1652年）字君度，号鹤涧，明代著名画家，吴县（今江苏苏州)人。善画山水，重视写生，笔力峭拔、墨色湿润、层峦叠嶂、秋壑深邃、有元人古意；他画石面皴染结合为其特色。主要宗法沈周、文征明，并上追元四家和米芾、董源、巨然，又兼学北宋李、郭和南宋李、夏，融合而成自身风格。又能画写意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吴,门画坛的中坚人物，吴中学者尊崇之（《明画录》记载）。张宏平生喜好游历名山大川，注重外师造化，在自然中汲取绘画养分，藉以开拓创作视野和体悟艺术真谛。他在文人山水画方面另辟蹊径，在继承吴门画派风格的基础上加以创新，创作出了富有生活气息的绘画作品，在画中体现出超凡脱俗的精神境界，画面清新典雅，意境空灵清旷。
